ROZDZIAŁY

CZEGO TAK NAPRAWDĘ CHCĄ KLAWISZOWCY?

Zanim na dobre zaczniemy, konieczne jest małe przypomnienie. W 1972 roku Roland wypuszcza pierwszy japoński syntezator - SH-1000. Cztery lata później upragniony System-100 przedstawia modułową syntezę dla szerszej publiczności, a w 1978 roku debiutuje pierwszy Jupiter (Jupiter-4). Lata 80 rozpoczęły się mocnym wejściem - pojawia się Jupiter-8, a synezatory i keyboardy Rolanda są regularnie używane w największych nagraniach epoki, różnorodne brzmienie Rolanda staje się częścią współczesnej struktury sceny muzycznej.

W tym czasie - podczas niezliczonej ilość sesji nagraniowych, prób i występów na żywo - zawiązuje się ścisła relacja z muzykami, a większość z nich jest na tyle pewna siebie, żeby mówić czego oczekują. Ten stały feedback i komunikacja skutkowała w rozwoju technologii dla sprawienia, że życie będzie łatwiejsze i lepsze dla muzyków - bieżąca generacja syntezatorów i keyboardów Rolanda jest projektowana by osiągnąć sukces w czterech dziedzinach: brzmienia, keyboardów, interfejsu użytkownika i niezawodności.

#1 SILNIK BRZMIENIA

Wybór prawidłowego silnika brzmień dla pracy
Jeśli syntezatory lub keyboardy dają niesamowite brzmienie, to tak naprawdę o co chodzi? Podczas gdy wielkość, przenośność i liczba kontrolerów jest ważna, nic z tych rzeczy nie jest istotne jeśli instrument nie sprawia, że chcesz grać. Syntezatory i keyboardy Rolanda oferują różnorodność kluczowych silników i technologii dla wszystkich możliwych poziomów zaawansowania z wyborem tonalnym i mocą do pracy we wszystkich gatunkach muzycznych. Najlepiej spojrzeć na to przez pryzmat instrumentu na którym grasz.

Jeśli grasz na syntezatorze

(SuperNATURAL SYNTH, Crossover analog/digital, pure analog)
Potrzebujesz ekspresyjnego, bazującego na PCM brzmienia skrzypiec lub saksofonu? A może wszechstronnych padów i klasycznych maszyn perkusyjnych lub surowych fal analogowych prawdziwego systemu modułowego? Co powiesz na połączenie tego wszystkiego? Czegokolwiek oczekujesz, już dłużej nie będziesz ograniczony do tylko analogowego lub tylko cyfrowego brzmienia, możesz łączyć i dopasowywać je do swoich potrzeb. Dla przykładu, JD-XA łączy cztery głosy analogowego silnika i bank filtrów z cztero-częściowym silnikiem cyfrowym oraz oferuje umiejętność tworzenia ścieżki dźwiękowej spośród wielu komponenetów dla nowego, firmowego, kreowania nowych możliwości brzmienia. Roland jest jedną z niewielu firm ze znajomością wymaganą do oferowania wielu, najlepszych w swojej klasie metod generowania dźwięku, po prostu wybierz tą metodę, która sprawia, że jesteś najbardziej podekscytowany i zacznij grać.

Jeśli grasz na pianinie

(RD-2000, SuperNATURAL Piano)
Stworzenie prawdziwie przekonującego pianina cyfrowego nie jest łatwe. Roland przez dekady rozwijał przełomowe technologie niezbędne do realizacji tego celu. W 2009 roku Roland zaprezentował rewolucyjne V-Piano, instrument modelowany fizycznie, bez żadnych próbek. Plusem fizycznego modelowania jest znacznie większy zakres dynamiki, obejmujący jaśniejsze wysokości i ciemniejsze tony, nasycone kolorem, charakterem i długimi rozpadami, które naturalnie zanikają do nicości. Podczas odtwarzania fragmentów fortissimo usłyszysz bardziej szczegółowe harmonie, a szybkie powtarzanie klawiszy nie zmusza cię już do kompromisu w stylu, podczas gdy fortepian stara się nadążyć. Minusem fizycznego modelowania jest duże obciążenie procesora, wymagające wielu, drogich procesorów. Żeby utrzymać najlepsze elementy modelowania fizycznego przy jednoczesnym zredukowania ceny do bardziej przystępnego poziomu Roland rozwinął SuperNATURAL Piano, połączenie sampli i potężnej technologii V-Piano. Nowy RD-2000 to kolejny krok ewolucji. Podwójne silniki pozwalają na jednoczesną pracę technologii V-Piano, licznej biblioteki brzmień SuperNATURAL, a także integracji komputerowej z wysoką jakością dźwięku do 192kHz/24-bit - wszystko w jednym instrumencie.

Jeśli grasz na organach

(TONEWHEEL Organ)
Organy są świetnym przykładem potrzeb specjalizacji. Większość cyfrowych keyboardów i część syntezatorów zawiera kolekcję brzmień organowych, które są często marną imitacją prawdziwych. Po części jest to spowodowane, tak samo jak w przypadku pianin, faktem, że przekonujące brzmienia organowe są ciężkie do osiągnięcia na elektronicznych instrumentach. Roland rozwinął dedykowaną technologię Tonewheel dla produkcji najlepszych brzmień organowych i kiedy łączysz z efektem rotary i autentycznej kontroli suwakowej, będziesz zachwycony jak dobry jest dźwięk.

#2 ODCZUCIE KEYBOARDU

Znalezienie keyboardu, który uwypukli Twoją kreatywność
Ze świetnym instrumentem, brzmienie jest tylko jedną częścią równania: drugą są uczucia. Kiedy syntezator lub keyboard jest zbudowany dla obniżenia ceny, jakość klawiatury jest pierwszą rzeczą z którą się stykasz; jesteś podekscytowany kiedy o tym myślisz, ponieważ to jest jedyna część instrumentu, której naprawdę dotykasz. Niezawodny silnik potrzebuje równie odpowiadającego keyboardu do wydobycia z niego wszystkiego co najlepsze. Konwencjonalne keyboardy "z półki" nie są wystarczająco precyzyjne, więc różnorodność technologii keyboardowej Rolanda jest rozwijana, aby przekształcić Twoje muzyczne pomysły w dźwięk.

AKCJA MŁOTECZKOWA dla autentycznego odczucia i przedstawienia

Wiele 88 klawiszowych keyboardów Rolanda ma wbudowaną akcję młoteczkową, która oznacza, że niższe klawisze są cięższe w dotyku, potrzebując odrobinę większego nacisku do gry, a wyższe klawisze są lżejsze. To naśladowanie odczucia klawiszy jak w znamienitym grand piano oznacza, że grając na pianinie scenicznym nie musisz poświęcać dobrego odczucia.

WODOSPAD dla szybkiej techniki gry organowej

Jeśli chcesz zawrzeć brzmienie organowe, potrzebujesz instrumentu, którzy poradzi sobie ze źrodłową techniką gry na organach, włączając trele, trzaski i gilssanda. Cokolwiek mniej i tracisz połączenie z instrumentem.

Działania Syntezatorów wybrane przez wysokiej klasy muzyków

Jeśli jesteś muzykiem grającym na syntezatorach, możesz nie potrzebować ciężkich klawiszy, a szybkiego, dokładnego wyzwalania, które pozostaje niezawodne przez wiele lat.

#3 INTERFEJS UŻYTKOWNIKA

Rozwijany przez dekady doświadczenia i informacji zwrotnej od muzyków
Zbyt wiele technologii może również rozpraszać i łatwo jest spędzić zbyt wiele czasu dostrajając lub rozwiązując problemy zamiast tworzyć muzykę. Niezależnie czy ciągle zaczynasz czy jesteś coraz bardziej związany z regularnymi wpływami z Twojej muzyki, nic nie powinno powodować straty czasu w studio. Czy kiedykolwiek spędziłeś cały dzień próbując ustawić swoją pracę prawidłowo i właściwie nie pisałeś nic? Filozofia Rolanda to produkowanie instrumentów, które pozwalają na szybki start kreatywnego procesu, poprzez intuicyjny interfejs użytkownika, który zachęca do eksperymentów i kreatywności. Spójrz na niektóre z oczywistych zalet:

Syntezator z wieloma kontrolerami każdego aspektu brzmienia

Dla przykładu JD-XA oddaje hołd zawierającym gałki i suwaki kolosom wczesnych lat 80tych, z wieloma kontrolerami, które pomagają ukształtować każdy aspekt brzmienia. Te rezultaty w bardzo naturalnym podejściu projektowania dźwięku, oznaczają możliwość kreowania szybkiego i łatwego brzmienia w Twojej głowie. To proste eksperymentować oraz próbować nowych rzeczy i możesz być pewien, że Twoje nowe zabójcze brzmienia wyniosą Twoją muzykę na inny poziom.

SUWAKI dla autentycznej gry na organach

Jeśli grasz na organach to masywne suwaki zawarte w VR-09 V-Combo dają Ci autentyczne odczucie gry na organach, ale również podwajają możliwości udogodnienia edycji róznorodności zawartych brzmień, zawierających pady, bass, syntezatory i piano.

MODULARNY syntezator z wieloma połączeniami CV/Gate

Jeśli jesteś osobą, która uwielbia odkrywać granice projektowania dźwięków, ten niemal nieskończony wybór syntezatorów modularnych z przyłączami CV/Gate sprawi, że będziesz zajęty w najbliższej przyszłości. Oparty na uznanej serii System Rolanda z lat 70 - System-500 posiada szeroki wachlarz modularnych, analogowych syntezatorów i nawiązuje do czasów, w których ludzie używali składowych dźwięków aby tworzyć.

Te elementy (silnik brzmienia, jakość keyboardu, interfejs użytkownika) definiują szeroki zakres keyboardów i syntezatorów oferowanych przez Rolanda. Każdy instrument został zaprojektowany z myślą o wydajności oferując jednocześnie muzyczny wachlarz twórczych możliwości. Mimo, że każdy pojedynczy instrument skupiony jest na tym, żeby spełniać jak najlepiej swoje zadanie (np. stage piano lub dynamiczny syntezator analogowy lub przyćmione organy), kiedy zaczynasz używać dwóch razem, możesz stworzyć potężny i wszechstronny zestaw keyboardowy, który oferuje niewyobrażalny muzyczny potencjał - będąc stale intuicyjny i łatwy w użyciu.

Następnie zapoznamy się z kilkoma kombinacjami keyboardów i syntezatorów oraz powiemy Ci czego możesz od nich oczekiwać, kiedy już znajdą się w Twoim posiadaniu

PODSTAWOWE ZESTAWY KEYBOARDOWE

Kompaktowy, potężny i skoncentrowany, dla sceny i pracy w studio
Wielu muzyków posiada proste i skoncetrowane produkty, jako, że zbyt wiele technologii może hamować proces tworzenia muzyki. Kiedy patrzysz na nowy syntezator lub keyboard, musisz odnaleźć równowagę pomiędzy szybkością i łatwością rozpoczynania - bez trudu możesz nauczyć się jak działa - wraz z oferowaną głębokością, aby utrzymać Twoją motywację do rozwoju wiedzy i zagłębić się w jego możliwości. Niezależnie czy dajesz regularne koncerty czy grasz w domowym studio, jest kilka świetnych sposobów, żeby zacząć budować niedrogi zestaw keyboardowy, który dopasowuje się perfekcyjnie do sposobu w jaki komponujesz i występujesz.

PODSTAWOWY ZESTAW NUMER JEDEN

VR-730 V-COMBO z JUNO-DS88
Idealny do występów na żywo, wymagających brzmień rockowych i popowych

To kompaktowe, ale potężne połączenie keyboardów oferuje świetną grywalność i kontrolę, perfekcyjną jeśli grasz więcej niż jeden koncert tej samej nocy. Masz kompeleksowe opcje w Juno-DS88 (dużą paletę brzmień, import sampli, wejście mikrofonowe i 88 klawiszy) oraz skoncentrowaną kontrolę VR-730 z jego autentycznym brzmieniem organowym i harmonicznymi suwakami.

PODSTAWOWY ZESTAW NUMER DWA

JD-Xi syntezator z JUNO-DS61
Idealny dla pracy w studio, szczególnie do muzyki tanecznej

Poprzez połączenie Juno-DS61 i JD-Xi dobrze zapowiadający się producenci otrzymają maksymalną wielofunkcyjność w przystępnej cenie - ponadto dostaną możliwość pracy z potężnym, brzmieniem cyfrowym i bogatym, ciepłym analogowym dźwiękiem. Dodatkowo dla ponad 1200 "standardowych-fabrycznych" dźwięków Juno-DS61 zawiera wachlarz niezawodnych narzędzi do produkcji muzycznej takich jak importowanie sampli, sekwencje pattern i pady fraz triggerowych, to wszystko w jednym, szybkim i intuicyjnym środowisku produkcji muzycznej. JD-Xi dostarcza nowej perspektywy do Twoich ustawień produkcji, dzięki jego unikatowemu silnikowi analogowo-cyfrowemu, który oferuje analogowe partie monofoniczne dla dopełnienia cztero-częściowego silnika cyfrowego. JD-Xi jest również świetnym muzycznym szkicownikiem, perfekcyjnym dla tworzenia nowych pomysłów, dzięki jego wbudowanemu sekwencerowi, częściom perkusyjnym, zintegrowanym efektom oraz vocoderowi/mikrofonowi na wysięgniku w standardzie. Jest również świetną podstawą dla ulepszania brzmień z jego najważniejszymi, podstawowymi kontrolerami. I pomimo, że jest niewielki, JD-Xi mógł być użyty na wielkich koncertach, granych przez Nicka Rhodesa z Duran Duran i Kola Bello podczas światowej trasy koncertowej Ellie Goulding. Zaprojektowany, żeby dopasować się w aktualne ustawienia produkcyjne, zarówno JD-XA jak i JD-Xi mają niezawodną integrację DAW, zawierając również interfejs USB/MIDI o niskiej latencji.

Filozofia JUNO

Kiedy Roland przywrócił nazwę Juno w 2003, wielu ludzi oczekiwało syntezatora, który odzwierciedli orygialne modele Juno tak popularne w latach 80tych. Jednak filozofia Juno to zawsze było oferowanie wszechstronnej kolekcji brzmień w przystępnym opakowaniu, mimo, że oryginalna technologia nie była do końca zdolna do kreowania "prawdziwych" brzmień wymaganych w tamtych czasach. Za to wiele ciepłych, zbliżonych do Juno brzmień zostało zaadaptowanych przez pionierskie zespoły elektroniczne jak Duran Duran czy Depeche Mode, które kochają fakt, że te syntezatory brzmią jak nic innego na świecie. Przewijając do przodu o kilka dekad z technologią bieżących czasów, nowe Juno zostały wypełnione tysiącami sprawdzonych na koncertach brzmień w tym dźwięków piano, organowych, skrzypcowych czy basowych, razem z typowymi dla Rolanda brzmieniami z ery analogowej. Dzięki przystępności i przenośności tego syntezatora z ogromnym wyborem profesjonalnych brzmień - rodzina Juno stała się jedną z najpopularniejszych linii syntezatorowych Rolanda.

ZAAWANSOWANY ZESTAW KEYBOARDOWY

Kiedy potrzebujesz najlepszych narzędzi do pracy
W dzisiejszych czasach, jeśli jesteś profesjonalnym klawiszowcem musisz być wszechstronny i elastyczny. Trasy koncertowe i występy stają się coraz bardziej skomplikowane, ponieważ każdy show wymaga dużego zaangażowania muzyków na scenie - od strony technicznej, muzycznej i wykonawczej. Odtworzenie dźwięku z nagrań jest kluczowe i jeśli pracujesz z artystami, którzy lubią eksperymenty podczas występów to musisz być przygotowany na każdą ewentualność i być zdolnym szybko opanować szeroką gamę różnorodnych scenariuszy muzycznych. Jest również kwestia niezawodności i zdolności do szybkiego i prostego działania - niesłychanie ważne, kiedy grasz dla tysięcy ludzi, którzy zapłacili za udział w występie. Finalnie, oczywiście, jakość dźwięku - potrzebujesz uzupełniać wolne przestrzenie bogatym, potężnym brzmieniem.
Pójdź na dowolny duży koncert, jeśli na scenie jest klawiszowiec, ma on zwykle więcej niż jeden keyboard w swoim zestawie. Jest kilka powodów dlaczego tak się dzieje, najbardziej oczywiste tłumaczenie, że potrzebują grać na więcej niż jednym instrumencie w tym samym czasie. Czasami "człowiek od wszystkiego" zaprojektuje stację roboczą, w której niektóre funkcje mogą pochować się w menu - nie jest to idealne rozwiązanie kiedy szybko potrzebujesz zmienić brzmienie w połowie listy ustawień lub czasami potrzebujesz absolutnie najlepszego brzmienia pianinowego jakie możesz znaleźć, ale rownież najlepszych organowych lub syntezatorowych barw dostępnch na już, co oznacza, że dwa różne keyboardy jako jeden rzadko robią to wszystko.

ZAAWANSOWANY ZESTAW KEYBOARDOWY NUMER 5

FA-08 Stacja Robocza z JD-XA analogowo-cyfrowy syntezator
88 klawiszowe brzmienie z analogowo-cyfrowym silnikiem

Pefekcyjny wybór dla profesjonalnych muzyków grających na syntezatorach w środwisku piano. Wyważona, 88 klawiszowa klawiatura FA-08 dostarcza najwyższej jakości, codzinnego brzmienia razem z opcjami importu sampli, podczas gdy JD-XA jest perfekcyjne dla szczegółowego rzeźbienia dźwięków i unikatowych możliwości projektowania brzmienia. Możesz wysłać analogowe części bezpośrednio do sekcji wyjść analogowych lub przeprowadzić przez cyfrowe banki efektów i sprawdzić cyfrowe części.

ZAAWANSOWANY ZESTAW KEYBOARDOWY NUMER 6

Najlepsze stage piano z perfekcyjnymi narzędziami projektowania dźwięku

Perfekcyjny zestaw keyboardowy dla najlepszych doświadczeń gry na scenie. RD-2000 oferuje najbardziej autentyczne odczucie grand piano i brzmienie na rynku, podczas gdy System-8 oferuje możliwość niezwykle realistycznego odtworzenia brzmień z Jupiter-8, Juno-106 i ProMars w niezawodnym, potężnym keyboardzie scenicznym.

PROFIL ARTYSTY: Peter Gordeno (Depeche Mode)
Nawet teraz, po dwóch dekadach w przemyśle muzycznym, Peter Gordeno jest wciąż ruchliwym człowiekiem. Jako producent i kompozytor ma na swoim koncie takich artystów, jak JLS, Il Divo i Seal, a jego praca, jako topowego sesyjnego klawiszowca, aranżera i dyrektora muzycznego przeniosła go na orbitę U2, The Who i George'a Michaela. W być może najdłużej trwającej roli, bo od 1998 roku, Peter koncertował z takimi legendami elektroniki, jak Depeche Mode, dając pewność, że klasyki syntetycznego popu, takie jak Personal Jesus, zachowają swój mroczny majestat w nowożytnych czasach. Jako miłośnik analogowych brzmień, który przetrwał cyfrową rewolucję – nie wspominając, że to zadeklarowany "fortepianowy snob" – trzeba specjalnej klawiatury, aby przyciągnąć ucho Petera. Zwróć uwagę na nowe instrumenty Roland JD-XA i RD-800 w jego zestawie na trasie Depeche Mode w 2016 roku.