Santorini jest nieprawdopodobnym epicentrum rock'n'rolla. Urwista i niewielka wyspa, oddalona o jakieś 200 km od kontynentalnej Grecji, a jej ekonomia opiera się na rolnictwie i turystyce. Ale trzeba również wiedzieć, że Santorini jest siedzibą Black Rock Studios: utrzymywanym w wielkim sekrecie obiektem, którego wyizolowany klimat i najnowocześniejszy sprzęt przyciągają artystów, w tym grupę OneRepublic, Joe Bonamassę, Justina Biebera i Sido w celu rejestrowania swoich nagrań.

Dwa razy w roku Black Rock Studios, w ramach profesjonalnego obozu, goszczą twórców piosenek, gdzie najbardziej dynamiczne talenty skupiają się na tworzeniu melodii, które zostaną wrzucone do wytwórni i zamienione na światowe przeboje. Sercem ostatniego obozu była firma Roland, inspirując uczestników arsenałem nagradzanych instrumentów i narzędzi do produkcji muzyki.

Mając pod ręką niemieckiego artystę, kierownika d/s komunikacji, Dominique "Doom" Christa, prezentującego sprzęt, twórcy piosenek byli zachęcani do kreatywności za pomocą m.in. klawiatury sterującej Roland A-500 Pro MIDI keyboard controller, wzmacniaczy Blues Cube, interfejsów Studio Capture, Duo Capture i Octa Capture oraz procesora gitarowego Boss GT-001 firmy Boss. Firma Roland dostarczyła również kreatywne instrumenty, jak V-Guitar G-5 Stratocaster, cyfrowy rekorder Boss BR-80 firmy Boss, kompaktowy syntezator JD-Xi (którego wokoder stał się szczególnie użyteczny) oraz kreatywną platformę w postaci AIRA TR-8 Rhythm Performer.

Jesienny obóz na Santorini był chyba najbardziej udany, jednocząc w studiu 25 kompozytorów i producentów z 12 krajów – współpracujących między innymi z Céline Dion, Notorious B.I.G, Gloria Estefan, P.Diddy, Westlife i Kollegah. Wielu uczestników obozu było już tu wcześniej, ale po podjęciu współpracy powstały nowe zależności. Grupy robocze, składające się z trzech lub czterech osób, spędzały dzień w ośmiu pokojach Black Rock, tworząc i rejestrując koncepcje piosenek. Słowami kluczowymi były eksperyment i różnorodność, a producenci i kompozytorzy wykraczali poza własny, naturalny styl, wyłamując się z ram komfortu.

Zaczynając od podstawowej sekwencji, skomponowanej na gitarę lub pianino, kompozytorzy tworzyli następnie szkielet utworu (lub wybierali coś ze swoich zasobów), zanim najlepsi fachowcy ułożyli słowa i opracowywali linię melodyczną w celu określenia treści utworu i atmosfery. W tym miejscu utwór był aranżowany, dopracowywany i rejestrowany, aby spełniał najwyższe normy, oczekiwane przez nowoczesny i profesjonalny dział A&R.

Wszystkie stworzone na obozie utwory trafiły do wytwórni z całego świata. Pierwszego dnia obozu kompozytorzy mieli briefingi z głównymi wytwórniami, w tym Sony i BMG, potrzebującymi nowych materiałów dla swych artystów (w tym dla zwycięzcy telewizyjnego show The Voice of Germany) oraz sfer, których te piosenki musiały dotyczyć. Obecni byli również Chloe Lee, specjalistka globalnego działu A&R koreańskiej korporacji YG – oraz ostatnio zaangażowany artysta i producent Yumin Kim, który przedstawił ogólne wymagania wytwórni. Już są pierwszy sygnały, że wiele napisanych na Santorini utworów wystrzeli wkrótce w górę na listach przebojów.

Pisanie piosenek jest dla wielu mistycznym procesem. Aby przekonać się, co naprawdę jest potrzebne, aby na rynek wprowadzić przebój, obejrzyj nasz wyjątkowy materiał filmowy, wykonany przez Martijna Ravesloota, który sfilmował twórców na Santorini, łapiąc atmosferę obozu – a nawet użył nowego materiału w ścieżce dźwiękowej.